當一幅風景不再是靜觀的邀約，而成為瞄準目光的陷阱時，會發生什麼事？這個問題，正是西班牙藝術家馬테오·마테（Mateo Maté）在其新作展「永恆的風景」（Timeless Landscapes）中，所拋出的銳利提問。馬테오·마테以軍服為其唯一的創作媒材，剖析了權力的美學，揭示出藝術史與現代戰爭殲滅策略之間，那段乖張的血緣關係。
此展覽是新畫廊SELTZ by Ritter Ferrer的開幕宣言。畫廊接管了歷史悠久的胡安·普拉츠畫廊（Galería Joan Prats）舊址，以其雄心勃勃的策展視野，為巴塞隆納的藝術界注入新的活力。透過與義大利藝術家二人組米亞兹兄弟（Miaz Brothers）的展覽形成尖銳的策展對話，馬테오·마테的作品將畫廊確立為城市藝術圈中，批判性思維的新震央。
馬테오·마테的方法論，是一種激進的概念顛覆。為欺瞞與殺戮而生的視覺語言——迷彩，在此被轉化為一種揭示的工具。藝術家不僅止於使用媒材，更挖掘其隱晦的系譜：他展示了印象派為捕捉光影的主觀感知而發展出的形態分解技法，是如何被軍事邏輯所挪用、甚至變造成工具。莫內（Monet）試圖捕捉教堂外牆光影精髓的筆觸，在那些旨在瓦解人體輪廓、欺騙電子眼的數位迷彩像素中，找到了它陰暗的倒影。
「我正試圖將戰爭從藝術中奪走的東西，歸還給藝術。」馬테오·마테解釋道。他的作品因而是象徵性的奪回，風景中那份誘人的美，迫使觀者直面其物質構成中潛藏的暴力。
策展人何塞·路易斯·佩레스·폰트（José Luis Pérez Pont）將此作置於更宏大的時代脈絡下檢視。他指出，在這個時代，「圖像，本身就是一種操控或抵抗的形式。」在此解讀中，迷彩超越了軍事戰術，成為塑造我們現實的敘事機制的隱喻。策展人警告，在一個「真相易滑」的世界，「象徵符號，已然變成一種大規模分散注意力的武器。」
最終，「永恆的風景」是一場感知的游擊戰。馬테오·마테呈現給我們的並非風景，而是一具具武裝我們凝視、迫使我們審問觀看行為本身的批判性裝置。他的藝術，是对視覺素養的迫切呼籲，也是一項冷峻的挑戰，旨在揭示在權力面前，凝視的純真，如何成為了首要的犧牲品。
實用資訊：
- 展覽名稱： 馬테오·마테的「永恆的風景」
- 地點： SELTZ by Ritter Ferrer, Balmes 54, 巴塞隆納
- 展期： 2025年6月26日至9月12日
