Octoberman帶著新作《Chutes》回歸。這張由 Ishmalia Records 發行的專輯精煉而溫暖，把呼吸、磁帶噪音與房間的自然回響，視為音樂結構的承重元素。製作人 Jarrett Bartlett 與主唱／吉他手 Marc Morrissette 主張「存在感重於打磨」：核心段落在渥太華的 Little Bullhorn Studios 以兩英吋磁帶現場收音完成——沒有節拍器、沒有螢幕——其後僅在安大略各地的居家工作室以最低限度的疊錄補筆。於是呈現出「人的尺度」：細緻的自由伸縮、銅鈸尾韻的漫長消散，以及 Morrissette 嗓音的顆粒感，都化作敘事的座標。
在文本層面，《Chutes》交織兩條互補的線：其一回望從舊硬碟裡打撈的第三人稱小景——像是被譜進旋律的「微型短篇」，敏銳捕捉肢體與天候；其二更為自白，寫於至親離世的長長回聲之中，凝視恐懼、溫柔與韌性如何沉澱進日常。雙重視角讓記憶既可遠觀，亦能被身體直覺地感知。歌曲避開情緒煽動，以克制而坦率的語氣推進，並信任聽者主動把點連成線。
編制方面——Morrissette（吉他／主唱／合成器）、Marshall Bureau（鼓／顫音琴）、Tavo Diez de Bonilla（貝斯／和聲）、J.J. Ipsen（吉他）、Annelise Noronha（手風琴／班卓琴／吉他／和聲）——仰賴「錄音室現場」的化學反應，把互動置於修飾之上。顫音琴的薄紗與手風琴的持續音拓寬了頻譜，卻不擁擠編曲；班卓琴更像一種質地，而非風格標籤——一縷富於節奏感的細線，把多把吉他縫合起來。Bartlett 的工程選擇保留邊緣的粗粒：瞬態有空間綻放，貝斯帶著木質般的共鳴；混音拒絕「極限響度」的誘惑，換取充裕的動態餘裕。
Octoberman 的長線耕耘常引來對照——像 Sparklehorse 詩性的明暗對比、Stephen Malkmus 的鬆弛旋律感，以及更「向陽」的 Elliott Smith 所帶來的明亮憂思。《Chutes》承認這些親緣，同時又無誤地發聲為 Octoberman 自有的語彙：像對話般自然的旋律騎在清亮的吉他之上；那些一旦抵達便顯得理所當然的和聲轉折；悄然入耳卻久駐不去的副歌。這是信賴比例與重複的音樂，用可持續的耐聽度取代瞬間的炫技。
對一支以「沉積」而非「急轉彎」累積口碑的團體來說，語境同樣重要。Octoberman 的作品曾登上電視節目，也與 Julie Doiron、Mount Eerie、Owen Pallett 同台；然而《Chutes》更像一份方法論的宣言，而非履歷上的另一行。它的克制出於選擇：寫給多年回放的歌曲，在低音量下顯露細節，在不刻意拔高的前提下精準抵達當下。連曲序安排也強化這種倫理——讓敘事線索浮沉往復，而不倚賴僵硬的類型標籤或錄音室把戲。
發行與演出資訊：專輯於8月27日推出；10月3日於多倫多 Cameron House、10月10日於渥太華 Red Bird 演出。
