Netflix《今際之國的闖關者》攜神秘的小丑關卡回歸

全球大獲成功的日本科幻驚悚劇《今際之國的闖關者》第三季首播，繼續講述在平行反烏托邦世界東京的極限生存故事。該劇一直是其平台上觀看次數最多的非英語劇集之一，在超過90個國家和地區進入前十名。劇集建立在一個已有的設定之上：人們必須參加致命遊戲才能生存。這些遊戲按撲克牌花色和數字難度分類，決定了在這片荒涼都市中的生存法則。**新一季的劇情圍繞上一季結尾的驚人揭示展開：一張小丑牌的出現。**這一發展標誌著敘事模式的轉變，從征服52張牌的有限目標，轉變為與一個在已知規則之外運作的未知實體的對抗，從根本上提升了所有參與者的心理和生存風險。

新的現實，被迫的迴歸

第三季的敘事框架始於一次重大的時間跳躍。由山崎賢人飾演的主角有栖良平（Arisu）和土屋太鳳飾演的宇佐木柚葉（Usagi）已回到現實世界，過著平靜的婚姻生活。然而，他們的現實被一個關鍵細節打破：他們對在「今際之國」的創傷經歷沒有任何清醒的記憶，儘管這些事件會以令人不安的夢境和幻覺形式出現。**這份脆弱的和平因本季的導火線事件而破碎：宇佐木被一位痴迷於來世的神秘學者龍司（賀來賢人飾）綁架。**這一行為成為有栖自願重返他曾逃離的危險世界的催化劑，他唯一的目的就是救出妻子。重返後，主角們立即被分開，被迫加入不同的玩家團隊，在小丑的掌控下，穿越新一輪的致命遊戲。

**這種敘事結構是對原作續集漫畫《今際之國的闖關者 RETRY》的策略性改編，而非直接照搬。**漫畫中設定了有栖和宇佐木在「今際之國」後的婚姻，但有栖的迴歸是由一次個人瀕死事故引發的。真人劇集採用了他們已建立關係的核心概念，將角色置於新的現狀中，但從根本上改變了他們迴歸的催化劑。透過將漫畫中內在、孤立的事件替換為外部的敵對行為——宇佐木的綁架——劇集引入了一個明確的反派和一場充滿動力的救援任務。這一轉變有助於構建一個更宏大、由群像驅動的衝突，適合季播電視劇的格式，為其他關鍵角色的重新參與創造了邏輯機制，並擴展了複雜人際戲劇的潛力。

迴歸的陣容：盟友、對手和國民

第三季迎來了主要演員陣容的迴歸，由山崎賢人和土屋太鳳領銜，他們的角色現在必須面對「今際之國」被重新喚醒的創傷。與他們一同迴歸的還有幾位在人頭牌遊戲中倖存下來的關鍵配角。三吉彩花再次飾演安梨鶴奈（Ann），她曾是一名警方法醫科學家，其理性思維在過去的挑戰中至關重要，並且在幫助有栖重返遊戲世界方面發揮了重要作用。值得注意的是，本季確認了磯村勇斗飾演的連環殺手盤田素那斗（Banda）和每熊克哉飾演的騙子矢場旺希（Yaba）的迴歸。這兩位角色在倖存者中是獨一無二的，因為他們是第二季結束時唯一選擇作為「國民」留在「今際之國」的玩家，將這個暴力、無法無天的世界視為自己的歸宿。

這些特定迴歸角色的精心挑選，在不同哲學派別之間建立了一場根本性的衝突。第二季的結局讓每位倖存者都面臨一個考驗其核心價值觀的決定性選擇：是返回現實世界，還是留在「今際之國」。有栖、宇佐木和安選擇了迴歸，尋求重拾他們以前的生活。相比之下，以犯罪和反社會傾向為特徵的盤田和矢場則選擇了留下。**透過將這兩個群體強行拉回同一個敘事舞台，本季製造了一場內在的意識形態碰撞。**有栖的目標是逃離，而現在作為「國民」擁有內部資訊的盤田和矢場，可能有著與權力、控制或遊戲延續相關的完全不同的動機。這種動態將衝突從簡單的「玩家對抗遊戲管理員」結構，轉變為一場多方面的鬥爭，其中最不可預測的對手是那些世界觀無法調和的同伴。

終局遊戲的新玩家

一個龐大的新陣容被引入，參與致命的小丑關卡。最突出的新角色是反派龍司，由賀來賢人飾演的學者，他的行為直接引發了本季的核心衝突。更廣泛的新玩家陣容包括大倉孝二、須藤理彩、池內博之、玉城蒂娜、醍醐虎汰朗、玄理和櫻田通等，他們的角色將由新遊戲的殘酷邏輯來定義。這批新參與者的加入起到了關鍵的敘事作用。**該劇戲劇張力的一個核心組成部分是角色死亡的持續且可信的威脅。**透過引入一大批沒有既定敘事弧線的新玩家，劇集恢復了其早期作品中定義的高致命性風險，確保了遊戲結果的不可預測性。此外，每個新角色都提供了一個新的視角來探索劇集的反覆出現的主題，龍司對來世的學術痴迷，引入了一種以前在玩家中未曾見過的偽科學動機。

電影製作與創作權威的延續

**該劇透過其主要創作團隊的持續掌舵，保持了其獨特的電影身份。**佐藤信介迴歸擔任導演，確保了已成為該劇標誌的一致的視覺和基調語法。佐藤還擔任聯合編劇，再次與倉光泰子合作，製作由ROBOT Communications負責。本季的視覺執行繼續依賴於雄心勃勃且複雜的視覺效果，新的場景包括一個在神社上演的遊戲，參與者被火焰箭矢攻擊，以及另一個以緊張、高風險的擲骰子為中心的挑戰。這種既定的美學是佐藤與攝影指導河津太郎和美術指導齋藤岩男等關鍵部門負責人長期合作的產物。

**該製作的視覺效果理念是立足於現實的奇觀，精心運用電腦生成圖像，創造出一個超現實但又被根本改變的東京版本。**例如，標誌性的空無一人的澀谷十字路口，是在一個大型露天布景上拍攝的，只有演員和關鍵的布景是真實的；周圍的城市景觀幾乎完全是CG創作。技術過程側重於照片級真實感，使用高動態範圍成像（HDRI）來創造自然的照明，雷射雷達掃描來模擬倒塌的結構，以及攝影測量法來生成物體和角色的3D模型。這種方法透過腐蝕一個熟悉、有形的現實，而不是創造一個純粹的幻想世界，來增強心理恐怖感。「今際之國」的恐怖之所以被放大，正是因為它的地點感覺很熟悉；這些熟悉空間的腐化——包括一個東京逐漸被植被收回的景象——是該劇電影語言的核心信條，透過複雜的視覺特效得以實現。

仙境的寓言

**該劇繼續作為路易斯·卡羅的《愛麗絲夢遊仙境》的黑暗、當代重新詮釋。**這種平行是刻意的，從角色名字延伸到主題基礎。主角有栖（Arisu）是愛麗絲（Alice）的日語發音，而他的主要盟友宇佐木（Usagi）則翻譯為「兔子」。其他角色也對應著仙境中的居民，從行為舉止讓人聯想到柴郡貓的神秘角色苣屋（Chishiya），到「海濱」的領袖帽子屋（Hatter）。除了命名之外，敘事在主題上也反映了卡羅爾的作品。有栖和愛麗絲都是對單調現實感到厭倦的主角，他們被推入一個由不合邏輯的規則和遊戲統治的超現實世界，包括一場高潮迭起的槌球比賽。他們的旅程變成了一場身份危機，迫使他們在一個旨在擊垮他們的世界中直面自己是誰，最終目標是回到他們曾經希望逃離的現實。

意志的熔爐：主題與哲學的演變

第三季繼續深入探討哲學和心理主題，探索人類在極端壓力下的本性、生存的倫理以及對有意義存在的存在主義追求。**「今際之國」被廣泛解釋為一種煉獄——一個介於生與死之間的臨界空間，其中的遊戲是對個人生存意志的考驗。**敘事一直探索著對這一現實的一系列哲學回應。像梅花K久間（Kyuma）這樣的角色代表了一種存在主義，他們在虛無面前創造自己的意義並自由地生活。而像苣木（Niragi）這樣的虛無主義者則擁抱混亂，只在毀滅中找到目的。劇集最終以一種荒誕主義的形式達到高潮，由宇佐木體現，她認為生命不需要一個宏大、抽象的意義；與他人一起奮鬥和尋找的過程本身就提供了價值。

然而，本季的敘事結構發展了該劇的核心存在主義問題。前兩季探討了那些對現實世界生活普遍感到不滿的角色的生命價值，而第三季則轉向一個更細微的探究：什麼樣的生活才值得迴歸？透過首先為有栖和宇佐木建立一個和平的「今際之國」後現實，然後又猛烈地摧毀它，劇集迫使他們不僅將自己的鬥爭視為逃離死亡，更是為了奪回他們現在已經體驗過的具體、有形的幸福而戰。他們在小丑關卡的戰鬥與他們之前的考驗在性質上有所不同。風險已從抽象的「生與死」的衝突，提升為具體的「有意義、被選擇的存在與無意義、煉獄般的循環」之間的鬥爭，為該劇的哲學探索增添了關鍵的一層。

小丑的賭局

《今際之國的闖關者》第三季被定位為該劇敘事和主題弧線的頂峰。**小丑關卡代表了最後也是最神秘的挑戰，其結構為一個包含多輪淘汰賽的錦標賽，旨在將倖存者推向他們身體和心理的絕對極限。**核心衝突由被迫返回他們曾逃離的世界、其核心角色的策略性分離，以及那些拼命希望離開「今際之國」的人與那些選擇將其作為家園的人之間不可避免的衝突所定義。該劇準備就其對生命、死亡以及人類在面對壓倒性絕望時鍛造意義的意志的持續探索，發表一個決定性的聲明。

《今際之國的闖關者》第三季已於 2025 年 9 月 25 日在 Netflix 全球上線。