紐約展覽探究紡織藝術的觀念演變：卡羅琳·馬茲盧米與沙龍·凱里-哈蘭聯展

克萊爾·奧利弗畫廊（Claire Oliver Gallery）宣佈舉辦名為「Certain Restrictions Do Apply」的雙人聯展，呈現藝術家卡羅琳·馬茲盧米（Carolyn Mazloomi）與沙龍·凱里-哈蘭（Sharon Kerry-Harlan）的最新紡織作品。本次展覽深入探討非裔美國先驅的歷史，同時拓展了縫製與紡織藝術在敘事及形式上的可能性。展覽旨在將這一媒介從傳統的家政手工藝，重新定位為具有嚴謹觀念性與政治意義的當代藝術實踐。

創意對話與藝術共鳴

展出的作品促成了兩位藝術家之間的一場視覺對話。馬茲盧米與凱里-哈蘭的專業與個人關係已跨越數十年，儘管兩人的技術手段各具特色，但她們都致力於透過纖維媒介進行敘事，探討種族、文化、記憶與歸屬感等複雜主題。此次展覽是她們在紐約的首次共同亮相，反映了長期以來深厚的創意互動以及對彼此藝術路徑的深刻影響。

藝術方法論與社會文獻性

卡羅琳·馬茲盧米的創作實踐深深植根於社會文獻記錄與藝術行動主義。作為洛杉磯非裔美國人縫製藝術協會以及有色人種女性縫製藝術網絡的創始人，她在將縫製藝術提升為受人尊敬的當代藝術形式方面發揮了關鍵作用。馬茲盧米認為，紡織品具有一種內在的人文性，織物本身承載著所描繪生命的觸碰、時間、勞動與故事，為那些可能被邊緣化的聲音提供了發聲的平台。

物質感官與記憶疊加

沙龍·凱里-哈蘭則為展覽帶來了獨特的物質感官。她擅長利用鏽染表面、複雜的圖案語言以及對現成織物的整合，構建出祖先傳承與當代都市律動共存的視覺場。凱里-哈蘭將其創作過程描述為一種記憶的疊加，織物在其中充當了文化遺產的載體，在保存歷史記憶的同時，也為批判性的重新詮釋提供了空間。

身份確認與歷史保存的意義

此次展覽強調了紡織藝術作為身份確認與歷史保存媒介的重要作用。透過將個人敘事與更廣泛的社會歷史相融合，兩位藝術家挑戰了纖維藝術的傳統觀念，突顯了其在智識參與和文化探討方面的潛力。選定的作品代表了兩位女性之間的思想交流，她們受共同使命的驅使，致力於透過縫製與構造的織物語言來保存歷史並肯定身份。

「Certain Restrictions Do Apply」共展出九件新作。展覽將於 2026 年 1 月 9 日至 3 月 7 日在克萊爾·奧利弗畫廊展出。