倫敦 David Gill Gallery 於「New Nature」展覽中深入探究當代親自然設計

倫敦 David Gill Gallery 宣布即將舉辦名為 New Nature 的高級珠寶群展，由作家兼歷史學家 Carol Woolton 擔綱策展。透過七位國際設計師的作品，本次展覽深入探索當代設計的多樣性，並提出一項核心論點：藝術對自然的詮釋，與我們這個時代的科技、藝術及環境變遷密不可分。

本次展覽的策展框架在全球「生態焦慮」日益加劇的背景下，探討了「新自然（New Nature）」這一概念。Woolton 指出，儘管「親生命設計（Biophilic Design）」在歷史上常被用於豐富裝飾藝術，但現代的關注焦點已從佔有溫室中的奇花異草，轉向對樸實本土植物的保護與欣賞。這種轉變在英國藝術家 Christopher Thompson Royds 的作品中體現得尤為明顯。他將三葉草和柔荑花序（catkins）等常被視為雜草的樹籬植物，以銀和青銅材質重新演繹，從而挑戰了高級珠寶界傳統的價值階級。

材料創新與古典技法的顛覆

展覽的一大重點在於材料創新及對古典技法的重構。自學成才的羅馬藝術家 Maurizio Fioravanti 將古老的微馬賽克（micro-mosaic）傳統與前衛材料相結合，致力於復興這一歷史工藝。例如，在他的「Cage」耳環中，珍貴的微馬賽克被鑲嵌在安裝於輕質鋯結構上的瓷製翅膀中，實現了古典韻味與現代工程學的融合。同樣常駐羅馬的 Fabio Salini 則利用其地質學背景，將碳纖維、皮革和稻草等非傳統元素引入珠寶創作，採取了一種質疑既定奢侈品規範的概念性手法。

建築嚴謹性與敘事流動性的並置

展覽還將建築的嚴謹性與敘事的流動性並置呈現。旅居英國的黎巴嫩建築師兼設計師 Dina Kamal 將比例、語境和結構的原則應用於珠寶設計，尋求建築穩定性與感性形態之間的平衡，其霧面金「魚尾（fish-tail）」戒指便是極佳的例證。與之形成對比的是香港珠寶世家 Carnet 的聯合創始人 Michelle Ong，她運用敘事手法和中國哲學來探索金、木、水、火、土這自然界的五行。她的作品以生物模倣（biomimicry）和精湛的技術精度為特徵，例如展現反重力輕盈感的鑽石蕾絲蝴蝶翅膀。

質感的藝術探索與新銳力量

美國設計師 Mish Tworkowski 進一步深耕質感的藝術性，受到園藝學的啟發，他利用黃金再現了在紐約上州觀察到的樹皮和樹枝的不規則表面。畫廊還特別引薦了來自巴黎的新銳設計師 Philippe Vourc’h，他的首發系列「Lobe」專注於抽象化地捕捉稍縱即逝的瞬間，展現出一種精緻且永恆的優雅。

David Gill Gallery 執行長 Francis Sultana 將本次展覽置於畫廊更宏大的歷史脈絡中，強調了畫廊自 1987 年舉辦「時尚 50 年（50 Years of Fashion）」展覽以來，一直致力於呈現「渴望之物（objets de désir）」的傳承，這一脈絡延伸至 Line Vautrin 和 Michele Oka Doner 等藝術家的當代展示。

New Nature 將於 2025 年 11 月 14 日至 12 月 22 日在倫敦 King Street 2-4 號的 David Gill Gallery 展出。