一幅具有重要意義的早期作品，作者是威廉·多布森（William Dobson）——他被廣泛認為是第一位在英國本土誕生的偉大畫家——在泰特美術館（Tate）和國家肖像館（National Portrait Gallery）聯合收購後向公眾展出。這幅描繪藝術家年輕時代的自畫像，現可在泰特不列顛（Tate Britain）的免費館藏展區供人欣賞。這次收購標誌著自畫像與多布森妻子肖像的重聚，恢復了兩幅畫布之間的歷史性夥伴關係。 這兩幅作品目前並列懸掛在一個專門展示英格蘭內戰和復辟時期藝術作品的展廳中。
對藝術傳統的挑戰
這幅新入藏的自畫像被視為其所處時代自畫像領域的開創性典範。這幅畫被描述為極其罕見的珍品，其所展現的親密感和真誠，挑戰了當時英國藝術中盛行的藝術慣例。藝術史學家觀察到，多布森使用了厚塗的顏料來塑造形象，這與他的同代人作品中常見的謹慎擺姿的優雅形成了鮮明對比。作品呈現出藝術家近乎波希米亞式的形象，以憂鬱的目光和蓬亂的頭髮為特徵。
夫妻肖像的重逢
該自畫像與多布森的***《畫家妻子的肖像》並置展出，後者描繪的是他的第二任妻子朱迪絲（Judith）。這件互補的作品已是泰特美術館收藏的一部分多年，是在本次聯合收購自畫像之前入藏的。策展人指出，朱迪絲的肖像畫在一塊與自畫像尺寸相同*的畫布上。這件作品被描述為極具個人色彩，展現了主人公在畫家為她作畫時，目光直視著她的丈夫。兩幅畫作有著悠久的展覽歷史；它們曾在約克郡的豪沙姆莊園（Howsham Hall）一起展出了 150 多年，直到被出售並隨後分離。
歷史背景與展覽
這兩幅畫位於泰特不列顛的一個展廳中，該展廳旨在探討政治動盪對英國藝術產生的巨大影響。該展廳還包括彼得·萊利（Peter Lely）和戈弗雷·內勒（Godfrey Kneller）等同時期其他著名人物的作品。那個時代是一個劇烈動盪的時期，一些藝術家得以蓬勃發展，而另一些人則隨著政治格局的變化而失寵或受寵。多布森本人曾晉升為查理一世國王的官方畫家。在他有生之年，他被同時代的人譽為「英格蘭迄今為止培養出的最傑出的畫家」。然而，他對藝術界的貢獻被縮短了；他的職業生涯在他 35 歲時去世而悲劇性地中斷了。
資助與支持
威廉·多布森自畫像的聯合收購得益於各種資金來源的資助。國家彩票遺產基金（The National Lottery Heritage Fund）提供了卓越的支持，藝術基金（Art Fund）和黛博拉·洛布·布萊斯基金會（Deborah Loeb Brice Foundation）提供了主要支持。 額外的財政援助來自肖像基金（Portrait Fund）、尼古拉斯·塞曼斯信託基金（Nicholas Themans Trust）、比約恩·薩文（Bjorn Saven CBE）、大衛和艾瑪·維里慈善信託基金（David and Emma Verey Charitable Trust）、約翰·J·斯圖津斯基（John J. Studzinski CBE）、萊奇信託基金（The Leche Trust）、默里家族（The Murray Family）、塔沃洛扎基金會（Tavolozza Foundation）以及其他慷慨的捐助者。
年表與日程安排
- 自畫像的創作： 完成於 1635 年至 1640 年之間。
- 《畫家妻子的肖像》 的創作： 約 1635-40 年。
- 與朱迪絲的婚姻： 1637 年 12 月。
- 展覽歷史： 這些作品在豪沙姆莊園一起展出了 150 多年，直到 1948 年被出售。
- 先前收藏： 妻子的肖像於 1992 年加入泰特收藏。
- 當前展覽期限： 這件新增作品將在泰特不列顛展出至 2026 年底。
- 未來計劃： 在全國巡迴展之後，該作品將於 2028 年返回倫敦，在國家肖像館展出。
- 藝術家去世時的年齡： 35 歲。
