迪內(Diné)藝術家 Eric-Paul Riege 推出雙館展覽 ojo|-|ólǫ́,由布朗大學(Brown University)貝爾畫廊(Bell Gallery)與華盛頓大學(University of Washington)亨利藝術館(Henry Art Gallery)共同策劃。展覽由 Thea Quiray Tagle 與 Nina Bozicnik 共同擔任策展,匯集紡織、雕塑、聲音、影像與行為,梳理本土知識如何在交易據點、市場與博物館之間流動。
以 Riege 的織造訓練為基礎,展覽直接對話布朗大學哈芬雷弗人類學博物館(Haffenreffer Museum of Anthropology)與華盛頓大學伯克自然歷史與文化博物館(Burke Museum of Natural History and Culture)的納瓦荷館藏。藉由將新作置入這些典藏脈絡,藝術家檢視制度性檔案如何形塑公眾對本土藝術與工藝「真實性」、價值與作者性的想像。
雕塑部分源自 Riege 對織紋、織梳、織物、飾品與旅遊市場玩偶的長期研究,同時關注把基督宗教與天主教圖像學與迪內符號系統交織的物件。新作不複製檔案範本,而是採納有意識的「不規整」與可隨時間調整的模組式結構,強調文化延續是一種持續實踐,而非被凝固的遺產。
行為藝術仍為計畫核心。Riege 將雕塑中的問題意識延展為時間跨度較長的個人表演,凸顯身體化知識與製作經驗。這些實踐討論本土藝術家在制度場域中的能見度,並運用「保留」與「不透明」等策略,以維護自我決定權。
雙海岸的展陳結構凸顯離散與遷徙的歷史如何形塑迪內的文化生產與親屬網絡,也揭示物件與祖先遺存進入博物館管理系統的路徑。在此脈絡下,ojo|-|ólǫ́ 提出對原屬社群負責的研究與展示方法,並質疑人類學式收藏實踐中的預設。
展覽配有由 Luminosity Labs 設計的出版品,收錄圖像、論文與藝術家合作網絡的多方撰稿。布朗大學場次獲 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts、Terra Foundation for American Art、Becky Gochman P’27 與 David Gochman ’87 P’27 支持。貝爾畫廊位於羅德島普羅維登斯的 List Art Building(64 College Street),展期內每日開放時間為 11:00–17:00,週四與週五延長開放。
貝爾畫廊展期:2025 年 9 月 3 日至 12 月 7 日。亨利藝術館展期:2026 年 3 月 15 日至 8 月 30 日。