《小酒館陌聲人》登上Netflix　奧斯卡提名短片以音樂打動全球觀眾

Netflix 最新上架的話題之作 《小酒館陌聲人》，是本屆奧斯卡提名的真人短片之一。全片僅 17 分鐘，卻以濃縮而深刻的情感張力，結合音樂與人性刻畫，在全球觀眾間迅速掀起討論熱潮。這部作品證明，即使篇幅精簡，短片也能在串流平台上發揮巨大影響力，成為影迷關注焦點。

《小酒館陌聲人》的故事發生在一間偏遠小鎮的小酒館。幾位長年流連於此的常客，面對彼此之間的摩擦與壓抑，選擇以即興歌唱比賽取代衝突。原本看似輕鬆的較勁，隨著旋律一首首響起，逐漸揭開角色內心深處的不安、渴望與自尊。音樂成為打破沉默的橋樑，也讓這群平凡男子展現出難得的真情流露。

本片由Sam A. Davis執導，靈感來自俄羅斯文豪Ivan Turgenev的作品。該片入圍奧斯卡最佳真人短片獎，並透過Netflix面向全球觀眾播出，展現平台對藝術性短片的重視與支持。

故事濃縮於一個夜晚之中，卻層層堆疊情緒。影片巧妙融合幽默與淡淡哀愁，顛覆傳統對男性堅強形象的刻板印象。《小酒館陌聲人》描繪音樂如何成為情緒出口，也呈現人與人之間最真誠的連結。

導演山姆・A・戴維斯過去曾憑紀錄短片 Period. End of Sentence. 榮獲奧斯卡肯定。此次創作過程中，他也受到George Saunders所著 A Swim in a Pond in the Rain 啟發，將十九世紀文學精神融入現代敘事。影片採用 35mm 膠片拍攝，畫面溫潤細膩，所有歌唱橋段皆現場收音，營造出高度真實的臨場感。

卡司方面，導演選擇以真正的歌手取代專業演員。麥可・楊（Mike Yung）因參加 America’s Got Talent 而受到關注；朱達・凱利則是 The Voice Australia 冠軍得主。多位演出者透過社群平台被發掘，讓影片在表演層次上更顯自然與真誠。

結合音樂元素與人物心理刻畫，《小酒館陌聲人》在當代短片作品中展現獨特風格。透過 Netflix 的全球發行，這部原本於影展亮相的作品得以跨越地域界線，象徵串流時代下短片創作的新舞台。

儘管故事源自十九世紀文學，影片探討的友情、競爭與音樂帶來的療癒力量，依然具有跨文化的普世共鳴。同時，演員從數位平台被挖掘的過程，也反映出當代娛樂產業的轉型趨勢。

《小酒館陌聲人》曾於 2025 年 3 月在西南偏南影展首映，如今已在 Netflix 全球上線。