拉馬馬實驗劇場俱樂部（La MaMa Experimental Theatre Club）即將迎來《Mia M.I.A.》的世界首演，這是由布魯克林藝術團體「午夜廣播秀」（Midnight Radio Show）所打造的前衛製作。這部被定義為「科幻童話」的作品，大膽融合了低保真太空流行樂（lo-fi space pop）、現場嘻哈演出以及精緻的手工剪影偶戲。這是一場關於哀悼本質、想像力在療愈中的角色，以及擁抱自身「陰影」轉化力量的深刻探索。
敘事弧線與主題共鳴
故事圍繞著主角艾拉（Ella）展開，在標題人物米亞（Mia）神秘失蹤後，她被迫面對缺失所帶來的殘酷現實。拒絕接受一個沒有摯愛的世界，艾拉踏上了一場前往迷人異次元的奧德賽之旅，那裡充滿了星際旅行與未知力量的相遇。這部作品將這段旅程構建為關於失去的寓言，在此過程中，悲傷碎裂成驚奇，而療愈則透過勇氣、連結與創造力得以實現。
創作者夏洛特·莉莉·加斯帕德（Charlotte Lily Gaspard）於 2021 年疫情隔離期間構思了這個計畫，利用敘事來探索在斷聯狀態下身分認同的碎片化。這部作品試圖透過奇思妙想與戲謔遊戲的視角來探討這些沈重的存在主義議題，並將這些元素視為面對悲劇時常被低估的「超能力」。
舞台美學與視覺創新
承襲「午夜廣播秀」一貫的實驗美學，《Mia M.I.A.》在演員與剪影之間建立了一種獨特的互動關係。舞台設計採用了創新的光影偶戲技術，操作不僅在幕後進行，也延伸至幕前，讓角色能夠自如地穿梭於剪紙建構的幻想世界與具象的劇場空間之間。視覺設計包含了極具張力的服裝以及手工剪裁的剪影，旨在將劇場轉化為一個有生命、會呼吸的宇宙圖景。
本製作自 2021 年起便在拉馬馬實驗劇場俱樂部駐地孵化，並透過丹尼斯·格雷伯（Denise Greber）策劃的「Jump Start」計畫（一個致力於偶戲作品孵化的系列）經歷了三輪打磨與迭代。
聲音架構與演職陣容
《Mia M.I.A.》的聽覺景觀旨在搭建一座連結祖先敘事傳統與未來主義音景的橋樑。身兼格里奧（Griot，西非傳統的說唱藝人）與嘻哈藝術家的馬利克·沃克（Malik Work），為本劇創作並現場演繹了極具感染力的曲目，將當代節奏與視覺敘事置於大膽的對話之中。音樂部分還匯集了內布拉斯加（Nebraska）、多克·弗羅斯特（Doc Frost）以及被譽為「聲音建築師」的麗貝卡·凱利 G（Rebecca KellyG）的作品，後者擅長利用人聲聲景來促進集體的賦能與共鳴。
本劇由阿什·溫克菲爾德（Ash Winkfield）與加斯帕德聯合執導，卡司陣容多元，包括里納·杜塔（Rina Dutta）、沙比·沙里菲（Shabbi Sharifi）、加比·費布蘭（Gaby Febland）、茲拉塔·戈杜諾娃（Zlata Godunova）、納特·馬爾萬（Nat Marvan）以及主創成員。
演出資訊與票務詳情
演出將在紐約東四街 74A 號的拉馬馬俱樂部（The Club）舉行。普通票價為 30 美元，學生及長者優惠票價為 25 美元，拉馬馬會員票價為 10 美元。此外，每場演出的前十張門票將以 10 美元的特惠價格發售。
演出日期： 2026 年 2 月 5 日至 2 月 15 日
演出時間： 晚間 7:30
