韓國畫家安昌鴻以鑄鐵與達蓋爾銀版法揭開《Paradise》的假面

安昌鴻（Ahn Chang Hong）新展的一樓，立著一顆近三公尺高的頭像。它以鑄鐵鑄成，已泛出鐵鏽的顏色，一枚炸彈直直貫穿面部。尾翼指向天花板，彈頭埋進了本該是眼睛的位置。這件作品名為《Blindness – War》（盲——戰爭），是這位韓國畫家的第一件鑄鐵雕塑；選擇鑄鐵的，是一位四十多年來始終拒絕原諒現代社會以「進步」之名歸檔的暴力的藝術家。

首爾阿拉里奧畫廊的《Paradise》（樂園）把標題當作一紙控訴。畫廊將這個詞定義為反諷：它既是主流社會秩序與安寧的名字，也是這份安寧所遮蔽的殘暴與荒誕的名字。這一直是安昌鴻的領地。他的作品注視著文明以自身之名掩蓋或開脫的事物，注視著被推向邊緣或被迫沉默的人們，也注視著人在現代資本主義之下緩慢的磨損。

第二個轉變更安靜，也更奇異。在《Paradise – Face》與《Paradise – Hand》中，安昌鴻在達蓋爾銀版攝影師Park Seoungil所拍照片的微噴輸出上作畫；Park使用的，正是1839年開啟攝影史的銀版工藝。一張灰色、面具般的臉浮在黑色背景中，一隻眼睛被子彈洞穿，裂紋如同在擋風玻璃上一般向外蔓延；一雙手舉起，姿態停在祈禱與投降之間。最緩慢的一種攝影，被用來記錄傷害。

推薦閱讀埃里克·喬伊納於新展覽中透過機器人與甜甜圈探索現代生活

賦予展覽名稱的那幅畫布是全場最大的作品，一塊寬逾4公尺的複合媒材畫板。乍看之下只是一片黑暗。隨後，形狀逐漸浮現：一堆蒼白、帶斑點的動物彼此疊壓，濺滿紅色，而幾隻黃色的小蝴蝶在畫面上飄過，像是有人忘了撤下的裝飾。近旁掛著《noon-mool》（韓語「眼淚」）系列的畫板：鐵絲網後橫陳著了無生氣的鳥的照片，被浸沒在酸澀的黃綠色顏料裡。

這一系列也是安昌鴻在美國首場個展的標題，該展近日在華盛頓特區的美利堅大學博物館開幕。畫廊表示，該展引起了觀眾、媒體與藝術專業人士的廣泛關注；畫廊將匯集39件近作與代表作的《Paradise》定位為他在海外聲譽日隆之際、在本國推出的重要對應展覽。

安昌鴻1953年生於密陽，現居首爾以東的楊平，曾獲韓國兩項重要獎項——李仲燮美術獎與李仁星美術獎。他上一次在阿拉里奧首爾空間舉辦個展，是2019年的《Heart of the Artist》（畫家之心）。新展廳依舊以人的面孔為中心：一排來自《Sad Evaporation》（悲傷的蒸發）系列的小幅裱框油畫，以綠與紅塗抹得斑駁如瘀傷，對面是兩幅今年創作的大幅《Face》（面孔）肖像，灰暗而布滿凹痕，如同風化的石頭。

《Paradise》於2026年11月4日至12月26日在首爾阿拉里奧畫廊展出。

在一場以被炸彈刺瞎的頭顱開場的展覽裡，安昌鴻對觀眾的請求很簡單：睜著雙眼，別閉上。

標籤: 藝術展覽, Arario Gallery, Ahn Chang Hong, American University Museum, Park Seoungil, 達蓋爾銀版法

更多類似內容

十年仰望：James Bacchi的iPhone城市建築攝影結集出版為IN THE SKY

紐約亞歷山大·格雷畫廊展出里卡多·布雷作品

卡納萊托曠世巨作將領銜紐約古典大師拍賣會

菲利普-科爾伯特：「龍蝦城之戰 」在 Saatchi Gallery 舉行

紐約亞歷山大·格雷畫廊呈現貝蒂·帕森斯作品展「迴響」

阿莉西亞·克瓦德在東京佩斯畫廊把一顆桃子投進鏡面隧道，法語雙關生出新雕塑