電影

《暴雨將至》導演米柯·曼徹夫斯基:金獅之後,與祖國電影機構的長年抗爭

Penelope H. Fritz
在 Google 中新增我們
米柯·曼徹夫斯基
米柯·曼徹夫斯基
Photo: Pmm1112 / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
出生1959年10月18日
北馬其頓史高比耶
職業電影導演、編劇
獲獎金獅獎,威尼斯影展 (共同) · 國際影評人費比西獎,威尼斯影展 · 獨立精神獎最佳外語片 · 最佳導演,雨舞影展

東京影展開幕之夜,米爾喬·曼切夫斯基(Milcho Manchevski)走上紅毯,身旁是《Sister Brother Manhole Cover》的演員,頭頂還架著一個複製的井蓋。這部黑色喜劇講述一對兄妹偷走民族英雄的青銅半身像,再把銅料當廢金屬賣掉。道具是個笑話,道具背後的電影卻不是。據他本人所說,這部片曾多年陷入停擺:資金已到位,卻無法開拍;原因是這位導演指控馬其頓電影局貪腐,而他當年的首作曾被海外視為新獨立的馬其頓擁有電影產業的證明。

此後他拍的每一部電影,都免不了被拿來和《暴雨將至》比較。這部三段式作品從馬其頓修道院出發,途經倫敦一家攝影社,再回到原點,贏得威尼斯金獅獎,也獲得奧斯卡提名。三十年來,曼切夫斯基始終不願再拍一部《暴雨將至》;而他的祖國近年來對待他的方式,也不像對待本國獲獎最多的電影人,反倒更像把他當成一個麻煩人物。

曼切夫斯基在斯科普里長大,當時該城隸屬南斯拉夫;他於1959年10月18日出生,先在聖西里爾與聖美多德大學就讀,之後轉往南伊利諾大學,於1982年取得電影與攝影學位。電影學院畢業後,紐約成了他的家。他先拍了實驗短片《1.73》,接著投入音樂錄影帶創作,其中包括 Arrested Development 的《Tennessee》;這支作品曾獲 MTV 獎,後來也入選《滾石》雜誌史上百大音樂錄影帶名單。

《暴雨將至》於1994年問世,是第一部在獨立後的馬其頓拍攝的劇情長片,由凱特琳·卡特莉吉(Katrin Cartlidge)、拉德·舍爾貝吉亞(Rade Šerbedžija)、格雷瓜爾·科蘭(Grégoire Colin)與拉比娜·米特夫斯卡(Labina Mitevska)主演,故事以一個拒絕閉合的圓形結構鋪展。該片在威尼斯影展獲頒金獅獎,並與蔡明亮的《愛情萬歲》共享殊榮,另獲國際影評人協會獎(FIPRESCI);之後又拿下獨立精神獎,並獲奧斯卡最佳外語片提名。《紐約時報》後來將它列入史上千大電影名單。對一位年過三十的導演來說,這既是起點,也像一道天花板。

《Dust》正是經典化的故事與真實創作生涯分道揚鑣之處。這部2001年的西部片部分場景設於鄂圖曼時期的馬其頓,由約瑟夫·費因斯(Joseph Fiennes)、大衛·文翰(David Wenham)與阿德里安·萊斯特(Adrian Lester)主演,並以開幕片之姿揭開威尼斯影展序幕,卻在當地遭到猛烈抨擊。《標準晚報》的亞歷山大·沃克(Alexander Walker)稱它帶有種族主義色彩;其他影評人則將它解讀為對當時馬其頓武裝衝突的偏袒式評論,儘管開拍早在戰事爆發前就已完成。曼切夫斯基後來回應,片中誰也沒有放過,馬其頓人、阿爾巴尼亞人、土耳其人、希臘人和美國人都一樣。電影本身確有缺點:《綜藝》的大衛·斯特拉頓(David Stratton)認為,它對動作片觀眾而言太過藝術化,對藝術電影觀眾而言又太血腥。但真正造成傷害的,與其說是剪輯本身,不如說是政治解讀出現的時機;《Dust》始終未能獲得金獅獎得主第二部電影通常會有的發行規模,Lionsgate 在2003年只讓它於美國有限上映。

兩部長片之間,他執導了 HBO《The Wire》第一季的其中一集「Game Day」,之後又將目光轉回家鄉。2007年的《Shadows》和2010年的《Mothers》都由馬其頓送交奧斯卡參選;後者融合劇情與紀錄片形式,並於柏林影展全景單元放映。同一時期,他也為尼古拉·格魯埃夫斯基(Nikola Gruevski)政府拍攝一系列旅遊宣傳短片《Macedonia Timeless》,將亞歷山大大帝的古代王國與現代共和國連結起來。對一位後來自稱遭到該國政治勢力打壓的導演而言,這段經歷頗顯尷尬,也讓他從未尋求官方青睞的局外人形象變得複雜。

後來的作品變得更奇特,也更貼近個人。《Bikini Moon》於2017年在紐約以英語拍攝。《Willow》講述三名女性爭奪身體自主權,於2019年為羅馬影展揭幕,成為馬其頓角逐奧斯卡的代表作,並為他贏得雨舞影展最佳導演獎。《Kaymak》於2022年入選東京影展競賽單元,並在北馬其頓賣出逾1.6萬張票;以當地小型市場的規模來看,成績相當亮眼。

接著,衝突爆發。2023年,曼切夫斯基表示自己曾舉報電影局與電影工作者協會貪腐,隨後便遭到政治迫害:電影局阻擋已完成的《Kaymak》,凍結當時暫名《Leaving Copacabana》的計畫;親政府媒體則發起抹黑行動,他也遭人提出刑事控告,而他表示,文化部的調查早已認定這些指控毫無根據。威尼斯影展總監阿爾貝托·巴貝拉(Alberto Barbera)簽署公開信聲援他。今年秋天接受《綜藝》訪問時,曼切夫斯基表示自己已在兩宗與電影局相關的訴訟中勝訴,反貪腐國家委員會與國家審計局也證實了他的說法。

YouTube video

封鎖解除後,他拍攝了《Leaving Copacabana》,如今片名已改為《Sister Brother Manhole Cover》,並同步拍攝首部長篇紀錄片《Good People》。紀錄片讓2025年3月科查尼 Pulse 夜店大火的倖存者與罹難者家屬親自面對鏡頭;這場火災奪走六十多名年輕人的性命,全片沒有旁白,也沒有配樂。他與製片人及發行商放棄收益,將款項全數捐給受害者。影片於2026年8月在薩拉熱窩影展紀錄片競賽單元首映。

《Sister Brother Manhole Cover》由莎拉·克利莫斯卡(Sara Klimoska)與菲利普·特拉伊科維奇(Filip Trajkovikj)主演,珍·科托舍夫(Jane Kortoshev)代表 Banana Film 製作,是一部由六個國家共同製作的電影,也是曼切夫斯基第四度前往東京。他接受《綜藝》訪問時說:「貧窮並不美麗動人,它令人痛苦,也剝奪人的尊嚴。」他更把批判擴大到自身遭遇之外:「當代電影的美感正在消亡,這個生態系統難辭其咎。」

離開片場後,曼切夫斯基持有雙重國籍,往返紐約與斯科普里生活。他曾主持紐約大學帝勢藝術學院研究所電影課程的導演研究,也在布魯克林學院 Feirstein 學院任教,並出版小說作品,包括《The Ghost of My Mother》,以及攝影集。

影展將於11月4日閉幕並頒發獎項。之後,他將推出《Homecoming》;他形容這是一個關於悔恨與寬恕的故事。對一位過去三年始終不肯放下任何事情的導演來說,這個題材出人意料。

標籤: , , , , ,

在 Google 中新增我們

討論

共有 0 則留言。