藝術

Kitti Narod以智慧型手機比例作畫——用共享的世界填滿這個格式

Lisbeth Thalberg

A Place We Share中最經過深思熟慮的決定,不是Kitti Narod畫了什麼,而是他選擇以何種格式作畫。大多數新作品採用了智慧型手機螢幕的9:16比例——垂直排列的短片、限時動態、資訊流框架。在River City Bangkok畫廊中以人眼高度安裝,它們要求觀者帶來與使用手機時相同的閱讀方式:走近,畫面填滿視野,你不再向下滑動——你停下來凝視。

在羅馬生活和工作的Narod,二十餘年來一直在建構以共存為核心的創作實踐——他筆下的人物共享水源,跨越差異相互擁抱,在公園中以平等之姿穿行。他的色調溫暖,筆觸平實;在他手中,歡愉不是天真的姿態,而是一種持續的論證。A Place We Share是他自2021年《Fragrant City》以來在曼谷的首次個展,新的作品群既在形式上更為精確,也與已經發生的變化更為直接地緊密相連。

Kitti Narod painting of figures in striped clothing floating in blue water
Image: Tang Contemporary Art Bangkok / Kitti Narod

Room將他自己的日常生活——伴侶、貓咪、共同公寓的節奏——繪入大幅畫布,以通常用於歷史敘事的關注度對待平凡之物。Embarrassed聚集了共同遮掩自身的人物:原本可能是私人羞恥的事,聚合之後成為對數位生活曝光的集體回應。在Bare in Water中,那些曾經帶有禁錮意涵的條紋人物這一反覆出現的母題,獲得了解放——條紋如今是衣物、是時尚,是身份的標誌而非限制。

Ritual是本次展覽中歷史指向最為明確的作品,記錄了泰國同性婚姻合法化。Narod並不將其解讀為問題的終結——畫作承認了邁出的這一步,同時保持對尚存距離的清醒認知。Prithvi Mata重新詮釋了一個熟悉的宗教形象:泰國大地女神通常以從髮絲中擰出水的姿態呈現,在這幅畫中,她擁抱著另一個人物,四周是大自然。神話不是凍結的歷史,而是一個活的意象之源,可以被引導向關懷。

這些9:16的畫作,如Narod所指出的,誕生於滑動螢幕——一閃而過時被吸收的碎片,在下一個到來之前幾乎來不及被記錄的圖像。將這些比例澆鑄入壓克力和油彩,掛至畫廊的高度,他製造了一種摩擦:消費的格式成為注意力的格式。A Place We Share將於9月12日在曼谷River City的Tang Contemporary Art Bangkok以開幕接待會揭幕,展覽持續至10月18日。

被賦予持久性的滑動。這才是Narod在這裡真正的主題——不是他所描繪的烏托邦,而是停下來足夠長的時間去想像它這一行為本身。

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