本格利斯、戴森和謝切特在佩斯畫廸同時開幕三場個展，每位藝術家都拒絕材料的預設邏輯

切爾西並不陌生於多個畫廸項目同時開幕，但佩斯畫廸的這次秋季開幕讓這種同期性顯得格外刻意：三位藝術家，三場個展，一個貫穿始終的問題。琶達·本格利斯、托克瓦斯·戴森和阿琳·謝切特各自攜帶著依賴於某個裂隙而存在的作品。

本格利斯的展覽——540 West 25th Street的KNOTTING, TYING, FOLDING——彙集了超過五十年間的雕塑作品：1972年至2024年間創作的釉陶、青銅、礶襃形態和紙質作品，以及1985年極少公開展出的玻璃雕塑。

本次展覽是本格利斯全方位創作獲得越來越多機構關注的最新體現。今年年初，倫敦巴比贊藝術中心將她的作品與阿爾貝托·賾科梅蒂的雕塑並置。明年春天，一場大型回顾展將在巴塞爾美術館開幕，秋季巡回至泰特現代美術館。

在相鄰的畫廸空間，戴森的『Seeing in Blue』是她首次直接從深海潛水實踐中構建的繪畫系列。作品記錄了身處水下的感官狀態：距離、被水的重量折射的光、大氣現象與人類鋪設於海平面上下的基礎設施相遇的邊界。她的大型裝置Tougaloo將展至11月，持續在威尼斯軍械庫展出。

阿琳·謝切特以『She Said She Said』佔據508和510號 West 25th Street的展覽空間——這是她自2020年2月以來首次在紐約與佩斯合作。三件餈和耒候鸢的巨型雕塑鎖定主廳。陶土系列Touching Ground提供另一種音域。謝切特將自己的過程稱為「透過雕塑繪畫」。

三場展覽均持續至10月24日，展覽地點為佩斯畫廸West 25th Street各展館。媒體查詢：press@pacegallery.com。

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