羅伯特·勞森伯格誕辰100週年：泰特現代美術館收藏揭露消費資本主義的廢鐵雕塑Glut系列

三塊從德克薩斯州平原廢棄加油站中搶救出來的波紋金屬，從工業崩潰的景象跋涉至泰特現代美術館（Tate Modern）的ARTIST ROOMS畫廊，並永久留駐於此。Robert Rauschenberg Foundation（羅伯特·勞森伯格基金會）將三件Glut雕塑捐贈給ARTIST ROOMS館藏，該館藏是由泰特與蘇格蘭國家美術館群共同管理的全國巡展計畫。這批捐贈標誌著勞森伯格在德克薩斯州亞瑟港出生整整一百年 —— 而這些作品汲取原材料的，正是這片土地。

勞森伯格於1986至1994年間創作了Gluts系列，以回應將德克薩斯經濟擊潰的石油過剩 —— 那場過剩留下的不僅是困苦，還有物質廢墟：停擺的抽油設備、廢棄的路牌、繁榮崩盤後的廢鐵山。他駕車穿越那片風景，將零件帶回工作室。現已歸入ARTIST ROOMS館藏的G-I Glut（1986）由折皺的加油站招牌拼組而成，其現成字母拼出”$AVING$” —— 美元符號是勞森伯格添加的，其餘部分本已存在。Rasputin’s Revenge Early Winter Glut（1987）完整保留了打撈金屬的凹痕與氧化色澤。這些不是關於石油危機的雕塑：而是關於資本主義經濟對自身廢料所作所為的雕塑。

Tate Modern exterior view at Bankside London, the former Bankside Power Station converted into a contemporary art museum — Tate Modern, Bankside, London. Photo: Acabashi / Wikimedia Commons (CC BY-SA 4.0)

第三件捐贈作品Mobile Cluster Glut (Neapolitan)（1987）有其特定的來歷。其中融入的廢鐵最初被用作Trisha Brown Dance Company的舞台布景，見於Lateral Pass（1985）—— 美國後現代舞蹈的奠基之作之一，演出地點在那不勒斯。巡演結束後，勞森伯格將金屬並入Gluts系列。這件雕塑在內部攜帶著自身的表演史 —— 材料同時記住兩種語境。展覽中亦可見他為布朗Set and Reset（1983）設計的服裝，城市與工業場景的照片以絲網印刷方式轉印於透明織物之上。

本次展覽匯聚了橫跨三個十年的逾二十件作品。Almanac（1962）是他最早的絲網版畫之一，將雜誌、書籍及自身照片的圖像層層疊印於畫布 —— 一種預見了隨後圖像飽和文化的壓縮方式。Carnal Clocks（1969）是透過定時開關電燈來標記真實時間的動態裝置作品；技術融入物體，持續演出。Jammers（1975–76）是在參觀印度艾哈邁達巴德後創作的，將鮮豔絲綢繃在藤條上。展覽將這種躁動追溯為一種方法論：勞森伯格一再將周遭世界 —— 其材料、運動與技術 —— 折疊回作品之中。

ARTIST ROOMS：Robert Rauschenberg於9月21日在泰特現代美術館開幕，免費對外開放至2027年12月。展覽與Robert Rauschenberg Foundation合作舉辦，由泰特館藏總監Gregor Muir、泰特現代助理策展人Andrew de Brún及Robert Rauschenberg Foundation資深策展人Julia Blaut共同策劃。泰特現代美術館位於SE1班克賽德（Bankside）。

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