畫家丹齊爾·福里斯特加入Thaddaeus Ropac藝廊：四十年畫盡倫敦雷鬼夜店

在丹齊爾·福里斯特（Denzil Forrester）的畫裡，舞池從不平靜。身體朝低音傾斜，層層堆疊的喇叭如教堂中殿的列柱般矗立，那條勾勒舞者手臂的躁動線條，彷彿又把節奏帶過了整個空間。四十多年來，這位出生於格瑞那達的英國畫家，始終把倫敦dub與雷鬼之夜的音響系統化為畫面：他借用筆下音樂的取樣、混音與循環手法，轉譯成反覆的輪廓與層疊的色彩。如今這項創作有了新的歸宿——在倫敦、巴黎、薩爾斯堡、米蘭與首爾設有空間的藝廊Thaddaeus Ropac，已正式代理他。

這次合作與其說是發掘，不如說是長年欣賞的正式化。Thaddaeus Ropac在公告中將福里斯特置於從音樂與夜生活汲取養分的畫家譜系中，肯定他具備非凡的能力，能夠凝練一個空間的能量，以及眾人共享的喜悅、渴望或恐懼，並稱他的畫作躋身同世代最具辨識度的作品之列。藝廊先前已在畫家阿爾瓦羅·巴林頓（Alvaro Barrington）策劃的聯展《Artists I Steal From》中展出他的作品。

Denzil Forrester painting Three Wicked Men, a two-panel nightclub scene with uniformed police officers and dancers under a street lamp — Denzil Forrester, Three Wicked Men, 1982. Photo: Courtesy Tate, London. © Denzil Forrester

這套方法始於夜店本身。當藝術學院的多數同輩把目光投向北美抽象表現主義時，福里斯特帶著素描本走進Dalston的Phebes等場所，描繪流動中的人群。他曾說，莫內的睡蓮與梵谷的風景，驅動它們的都是一件簡單的事——繪畫本身：「你必須畫對你有意義的東西。」

那些夜晚從來不只是狂歡。他筆下的夜店同時盛裝著狂喜與鄉愁，也與1980年代倫敦的種族緊張和警察暴力並存。創作於1982年、現為泰特美術館典藏的《Three Wicked Men》（三個惡人），起因是他的朋友溫斯頓·羅斯（Winston Rose）前一年在警方壓制下身亡；畫名取自一首雷鬼歌曲，畫中三名男子分別是警察、政治人物與商人。

福里斯特的素描與一條漫長的譜系相互辯證，從喬托、卡拉瓦喬、哥雅，到馬克斯·貝克曼、奧圖·迪克斯、塞尚與畢卡索；他的用色則追隨他生活過的地方：1967年移居倫敦前，格瑞那達童年的飽和陽光；在羅馬英國學院駐村期間吸收的清冽光線；以及自2016年起他創作所在的康瓦爾郡特魯羅那澄澈的空氣。畫家彼得·多伊格（Peter Doig）形容他最新的畫作如夢似幻，既源自生活，也同樣源自想像。

Denzil Forrester painting Professor Version, a violet and orange dancehall scene with a DJ at the decks and dancers seen from behind — Denzil Forrester, Professor Version, 2025. © Denzil Forrester. Courtesy Thaddaeus Ropac

其中兩件近作——同樣繪於2025年的《Professor Version》與《Yard》——將於10月14日至18日在Frieze London的藝廊D22展位展出。Thaddaeus Ropac將於2027年6月在倫敦舉辦藝廊首檔福里斯特個展，與普利茅斯The Box推出的五十年繪畫與素描回顧展同步。2027年1月前，他的作品也在V&A East Museum的《The Music is Black: A British Story》中展出；在此之前不久，亦曾亮相Whitechapel Gallery的《Backyard Biennial: East》。

Dalston的音響系統早已沉寂，但在福里斯特的工作室裡，低音仍在形塑著線條。

標籤: Denzil Forrester, Frieze London, Peter Doig, Tate, Thaddaeus Ropac, 英國畫家