尼克·克羅爾（Nick Kroll）在洛杉磯磯建立了整個職業生涯——從喜劇舞台到編劇室，再到將現場喜劇演員轉變為跨界機器的製片廠。所以當被問到為何他的Netflix新喜劇必須要在它描繪的城市拍攝時，他跳過政策用語，直接用一個創作者所能給出的最樸素理由。

在《Variety》的娛樂與科技峰會上擔任主題演講嘉賓時，這位演員兼製片人將讓鏡頭留在洛杉磯的所有理由濃縮成一句幾乎隨口說出的歸屬感宣言：

「這感覺就像是在講述住在洛杉磯的人們的故事。我已經在這裡住了將近二十年。」
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這句話之所以重要，是因為它出現在一個多年來一直在用腳投票的行業背景下。影視製作已逃離了它發明的城市，轉向亞特蘭大、溫哥華、布達佩斯和倫敦，追逐更廉價的勞動力和更豐厚的退稅；攝影棚空置，劇組人員閒置，而工作卻去了別處。加州以大幅擴張其影視稅收抵免作為回應，而克羅爾與蓋布·利德曼（Gabe Liedman）共同創作、由山姆·理查森（Sam Richardson）、傑森·曼佐卡斯（Jason Mantzoukas）和凡妮莎·拜爾（Vanessa Bayer）主演的《百分之百》（A Hundred Percent）便成為了選擇留下的劇集之一。

這段引述揭示了克羅爾拒絕以會計師的方式來論證。他將這項決策定位為真實性而非算術：一個關於洛杉磯人的故事應該由洛杉磯人製作，在他們實際生活的街道上拍攝。來自一個在這裡待了近二十年的人之口，這與其說是推銷，不如說是告白——這座城市不是他租來當背景的，而是他的素材。

然而，真誠的呼籲在本質上仍是一種論述——而且它恰好出現在退稅辯論最激烈的時刻。稅收抵免是公共資金，而溫暖的修辭往往跳過一個更棘手的問題：這項補貼最終服務的是誰？是忙碌片場能維持生計的基層工作人員，還是那些可以在這裡獲得獎勵、卻在數學計算一變時就將下一個項目轉移到更便宜地方的串流平台和製片廠？克羅爾的誠摯無庸置疑。但它同樣無法解決那道算術題。

這就是這份懇求之下的張力。一座城市不能只靠情書運作，而善意從來無法在更好的報價面前留住一個製作項目。但如果足夠多的情書附帶了實際的拍攝——完整的劇組、真實的預算、一整個夏季的工作——那麼克羅爾或許偶然觸及了唯一能真正帶來復甦的論證。

標籤: Netflix, Nick Kroll, A Hundred Percent, Film Production