安德烈·荷蘭：從《月光下的藍色男孩》配角到親手打造舞台的演員

安德烈·荷蘭

Photo: Gordon Correll Derivative work MagentaGreen / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

出生	1979年12月28日 Bessemer, Alabama, United States
職業	演員、製片人
代表作	月光下的藍色男孩, 逐夢大道, 傳奇42號
獲獎	Gotham Award, Special Jury Award for Performance (共同) · 獨立精神獎 (共同) · AUDELCO Award, Best Supporting Actor

在月光下的藍色男孩裡，有一場戲屬於桌子另一端的男人。凱文是邁阿密餐館的廚師，他在點唱機挑了一首歌，端上自己做的菜，等著一位老友說出那些難以啟齒的話。安德烈·霍蘭德把這份等待演得如此從容，彷彿整部電影追隨的主角，都是由他映照出來的。這恰好概括了霍蘭德的演藝生涯：他總是站在歷史記住的人物身旁——馬丁·路德·金身邊的年輕助手，或是與傑基·羅賓森同行的體育記者。近年來，他部分透過製作自己的電影，持續回答一個問題：當故事身旁的那個人，成為故事本身，會發生什麼事？

霍蘭德在阿拉巴馬州伯明翰市郊的老工業城貝瑟默出生長大。十一歲時，他首次踏上舞台，在伯明翰 Summerfest Theatre 的Oliver!製作中演出。完成 John Carroll Catholic High School 學業後，他進入 Florida State University 就讀，期間曾在該校倫敦學習中心待過一段時間，之後再赴 New York University 深造，取得藝術碩士學位。

紐約劇壇比鏡頭更早注意到他。2006年，也就是他離開 NYU 的那一年，他在Blue Door中一人分飾三角，獲得《紐約時報》查爾斯·伊舍伍德的好評。接著，他在泰瑞爾·艾爾文·麥克雷尼的The Brother/Sister Plays中飾演 Elegba 和 Marcus，與麥克雷尼展開長期合作。在馬修·洛佩茲的The Whipping Man中，他獲頒 AUDELCO 最佳男配角獎。銀幕演出也同步增加：先是在棒球劇情片Sugar中擔綱小角色，之後於 NBC 情境喜劇Friends with Benefits演出一季，飾演 Fitz。

隨後幾年，他挑選的配角角色格外出色。在傳奇42號中，他飾演溫德爾·史密斯——報導傑基·羅賓森初登大聯盟的黑人記者。在艾娃·杜維奈執導的逐夢大道中，他飾演安德魯·楊，並獲 NAACP Image Award 提名。史蒂芬·索德柏執導的紐約醫情在 Cinemax 播出兩季，霍蘭德與克里夫·歐文共同演出，也讓他在那個十年間迎來最出色的角色：阿爾傑農·愛德華茲醫生。他是一名才華洋溢的黑人外科醫生，在紐約一間幾乎容不下他的醫院地下室秘密開設診所。霍蘭德將愛德華茲的憤怒演成一股壓抑在內的力量，即使台詞客氣，鏡頭仍能捕捉其中的壓力。

巴瑞·傑金斯執導的月光下的藍色男孩只在最後一章安排他登場，卻已足夠。電影勇奪最佳影片，演員群也在 Gotham Awards 獲頒最佳群戲特別評審獎，並在 Independent Spirit Awards 拿下 Robert Altman Award，此外還獲得美國演員工會獎提名。接下來幾季，霍蘭德穿梭於精品劇場與電視作品之間。他在百老匯演出奧古斯特·威爾遜的Jitney，飾演 Youngblood；在 Shakespeare’s Globe 與馬克·里朗斯飾演的伊阿古對戲，主演奧賽羅；也在 Hulu《城堡岩》第一季中飾演亨利·迪佛，一名被拉回緬因州詛咒小鎮的律師。他還在杜維奈執導的時間的皺摺中客串校長一角。

最能說明他如今走向的轉折，來自空中飛鳥。故事構想出自他手，他找來麥克雷尼執筆，索德柏則以 iPhone 為 Netflix 拍攝這部電影。霍蘭德飾演籃球經紀人雷·伯克，藉著 NBA 封館事件追問：這場比賽究竟真正屬於誰，是聯盟還是球員？這是他旗下 Harper Road Films 的首部電影，很難不把故事設定看作對他自身行業的映照。此後，他的選擇更傾向風格鮮明的創作者：達米恩·查澤雷以巴黎爵士樂為背景的影集The Eddy，他在其中擔任主演兼共同執行製作人；蕾貝卡·霍爾的Passing；盧卡·瓜達尼諾的骨肉的總和；以及泰特斯·卡法的Exhibiting Forgiveness。他在 Apple TV+ 劇集The Big Cigar中飾演休伊·P·牛頓；而在杜克·強森執導、改編自唐納德·E·韋斯特雷克小說Memory的The Actor中，他則以一名失去自身過往的表演者撐起全片。

令人不安的模式是，影評人往往讚賞演員本人，勝過他參演的作品。安德烈·蓋恩斯改編阿米里·巴拉卡劇作Dutchman的The Dutchman，就是最鮮明的例子。《The Playlist》稱電影迷人卻有缺陷，同時形容霍蘭德是當今最令人著迷的銀幕表演者之一；《TheWrap》則認為，觀眾若未先做足巴拉卡的功課，這部電影便難以成立。即使是在 Shakespeare’s Globe，多數評論都盛讚他的奧賽羅，仍有一位評論者認為他的表演風格與周遭劇團格格不入。被譽為全場最佳，固然是種讚美，卻也可能逐漸變成天花板；而他努力促成的作品，至今仍未帶來一場足以讓爭論塵埃落定、無可辯駁的主角演出。

近期作品從幾個不同方向，讓這個問題繼續懸而未決。2025年9月，他再度與麥克雷尼合作，在紐約 The Shed 演出The Brothers Size，飾演 Ogun，並憑此獲得2026年 Outer Critics Circle 提名。霍蘭德在The Dutchman中與凱特·瑪拉同台飾演 Clay，並擔任執行製作人；電影於2025年在 SXSW 首映，並於2026年1月2日在美國戲院上映。在謝爾登·坎迪斯執導、取材自安德魯·倫齊紀錄片的They Fight中，他飾演沃爾特：一名出獄後回到華盛頓東南區的男子，在一間經營困難的青少年拳擊館找到工作，與他共同演出的還有溫德爾·皮爾斯和薩米拉·威利。電影於2026年6月在 Tribeca 首映，並於2026年7月17日登上 Disney+ 和 Hulu。

接下來，他將重返大型群戲陣容，但這次手上的籌碼比以往更多。2026年10月，他加入約瑟夫·柯辛斯基為 Universal 執導的邁阿密風雲85，與麥可·B·喬丹和奧斯汀·巴特勒等主演同台；他的角色目前仍未公開，預計11月在紐約和邁阿密開拍，並定於2028年5月19日上映。他也將參演Lincoln in the Bardo，由杜克·強森改編喬治·桑德斯的小說，湯姆·漢克斯飾演林肯。兩部作品都讓他再次站在知名人物身旁。不同的是，如今他已懂得如何親手搭建自己的舞台。