馬克·安東尼：從紐約夜店舞曲歌手，到騷莎唱片銷量之王

馬克·安東尼

Photo: Tony Dandrades / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

出生	1968年9月16日 East Harlem, New York City, United States
職業	歌手
代表作	火線救援, 角頭風雲, 紐約高地
獲獎	6 格萊美獎 · 時代年度風雲人物 · Billboard Latin Music Hall of Fame

馬克·安東尼首次進駐拉斯維加斯的宣傳海報，承諾帶來英語與西語金曲，演出名目背後卻藏著一場由來已久的爭論。世紀之交前後，有一小段時間，唱片業界篤信他的未來在英語樂壇：一首打進流行榜前五名的單曲、一張三白金專輯，還有一首收錄於茱莉亞·羅勃茲喜劇電影原聲帶的抒情歌。但他最後還是回到了莎莎音樂——這個他曾拒絕演唱的曲風——並成為《金氏世界紀錄》認證的莎莎音樂最暢銷藝人。這位以紐約 House 節拍伴唱自由曲風起步的歌手，最終成了埃克托·拉沃埃與蒂托·普恩特所建立傳統最可靠的傳承者。他如今唱來依然像是主動選擇了這條路，而非生來就承接了它。

他在東哈林區長大，紐約人稱那裡為 El Barrio，父母都是波多黎各人。他的父親菲利佩在醫院自助餐廳工作，也以職業吉他手身分演出；母親吉耶米娜·基尼奧內斯則操持家務。菲利佩教他用兩種語言唱歌。家中的收音機既播放 Air Supply，也播放拉沃埃與魯本·布雷德斯。這個男孩的名字取自墨西哥抒情歌手馬可·安東尼奧·穆尼茲，因此他開始工作時，得另取一個名字。他選了 Marc Anthony。

他於1968年9月16日出生，最初接到的工作是在夜店，而不是莎莎舞廳。他為自由曲風與地下 House 音樂製作人擔任錄音室歌手，替 Menudo 和 Latin Rascals 寫歌、唱和聲，並與 DJ 兼製作人小路易·維加搭檔。他們的夜店唱片作品包括 Ride on the Rhythm，接著推出專輯 When the Night Is Over，並獲得在麥迪遜廣場花園為蒂托·普恩特暖場的機會。掌管莎莎唱片廠牌 RMM Records 的拉爾夫·梅爾卡多邀他錄製熱帶音樂專輯時，安東尼拒絕了。

一趟計程車之旅改變了他的想法。他在車上從收音機聽見胡安·加布里埃爾的 Hasta Que Te Conocí，便打電話給梅爾卡多，詢問能否將這首歌改錄成莎莎版本。這首翻唱曲成了他的西語首張專輯 Otra Nota 的主打核心，專輯也收錄了將 Bread 的 Make It with You 改編成莎莎風格的版本。這個選擇透露了他理解莎莎音樂的方式：把墨西哥抒情歌曲與美式柔情搖滾，融入加勒比海節奏組之中。隨後他展開美洲各地巡演，包括為布雷德斯暖場的演出。

接下來兩張唱片奠定了他的事業。Todo a Su Tiempo 靠著 Te Conozco Bien 和 Hasta Ayer 等歌曲，銷量突破80萬張；Contra la Corriente 則收錄了 Y Hubo Alguien，成為首支登上 Billboard Hot Latin Tracks 榜冠軍的莎莎歌手單曲，也為他帶來首座葛萊美獎最佳熱帶拉丁演出獎。接著，他走上了所有人都以為會成為主線的岔路。他的英語專輯 Marc Anthony 憑藉打進 Hot 100 榜前五名的 I Need to Know，以及出現在電影 Runaway Bride 中的 You Sang to Me，獲得三白金銷量。西語版 Dímelo 則拿下拉丁葛萊美獎史上首座年度歌曲獎。他身處瑞奇·馬汀與珍妮佛·羅培茲帶起的同一波拉丁流行浪潮中，幾年後也與羅培茲結婚。

這股浪潮在他身上退得比一些同輩更快。第二張英語專輯 Mended 未能重現首張的影響力，此後他也再未錄製英語錄音室專輯。早在此之前，Libre 已在 Billboard Top Latin Albums 榜冠軍位置停留十四週。接著他將同一批歌曲錄製兩次：一版拉丁流行風格的 Amar Sin Mentiras，以及一版莎莎風格的 Valió la Pena；兩張專輯都贏得葛萊美獎，分別是最佳拉丁流行專輯與最佳莎莎／梅倫格專輯。Iconos 則翻唱了荷西·荷西、胡安·加布里埃爾與荷西·路易斯·佩拉萊斯的作品，這些西語浪漫歌曲也是他從一開始就融入莎莎音樂的曲目。

演戲始終與音樂並行，卻沒有取代音樂：保羅·賽門的百老匯音樂劇 The Capeman 僅演出68場便停演；他也出演馬丁·史柯西斯的 Bringing Out the Dead，以及與丹佐·華盛頓合演的 Man on Fire。對他最重要的角色，結果卻最不理想。他在 El Cantante 中飾演埃克托·拉沃埃——這位 Fania 歌手的嗓音與毒癮，定義了整整一代紐約莎莎音樂——羅培茲則飾演拉沃埃的妻子普奇，同時擔任旁白。影評大多負面。有幾篇批評指出，觀眾是透過拉沃埃遺孀的敘述看見他，而且電影把焦點放在毒品與人生崩塌上，遠多於音樂。安東尼演唱拉沃埃歌曲的表現，才是人們記得最久的部分。這也揭開了關於他自身作品的更大爭論。拉沃埃與科隆的莎莎音樂是帶有社會批判色彩的街頭音樂；安東尼的莎莎則製作精緻、浪漫取向，為電台播放而生，比起他所景仰的 Fania 之聲，更接近他成長時熟悉的 R&B 與 House。對純粹主義者來說，這聽起來或許像是把曲風磨得太柔。但他的銷量顯示，多數聽眾想聽的正是這個版本。

他最大的熱門歌曲，反而是在跨界流行熱潮退去之後才誕生。他再度與長期合作的製作人塞吉歐·喬治攜手，將哈立德的 C’est la vie 改編為 Vivir Mi Vida；這首歌在 Billboard 熱帶音樂榜連續十八週蟬聯冠軍，並拿下拉丁葛萊美年度唱片獎。專輯 3.0 獲得白金唱片認證，隨後展開的世界巡演也躋身 Pollstar 年度最賣座巡演之列。Opus 與 Pa’llá Voy 延續了這波佳績；後者為他贏得第四座葛萊美獎，獎項為最佳熱帶拉丁專輯。與喬治再度合作的 Muevense，也獲得同一獎項提名。

他與演唱會主辦人亨利·卡德納斯共同創立的 Maestro Cares 基金會，在多明尼加共和國拉羅馬納開設孤兒院，並在哥倫比亞巴蘭基亞設立青年之家與學校。他創辦了經紀與媒體公司 Magnus Media，也買下邁阿密海豚隊的少數股權。他的私生活一直受到公眾關注：他曾與前環球小姐黛雅娜拉·托雷斯結婚，之後與羅培茲結婚，兩人育有一對雙胞胎；他也曾與模特兒莎儂·德利馬結婚，2023年起則與前巴拉圭小姐娜迪亞·費雷拉結為夫妻。他們的兒子馬可於當年出生，女兒米拉則在2026年7月出生。她是他的第八個孩子。

過去兩年看起來不像是勝利巡演，更像一位職業音樂人的忙碌行程。他與教女安赫拉·阿吉拉爾合唱波麗露歌曲 No Quiero Hablar，也與威辛錄製作品。2026年2月，他與阿根廷歌手娜蒂·佩露索推出 Como en el Idilio，這是他數十年來首度與女性歌手合作的原創莎莎二重唱；歌曲登上 Tropical Airplay 與 Latin Airplay 榜冠軍，也延續了他在熱帶音樂榜最多冠軍單曲的紀錄。他在楓丹白露酒店舉行的拉斯維加斯駐唱演出 Vegas… My Way! 於2月開跑，並加開秋季場次，演出一路排到11月。9月，他在馬貝拉舉行的 Premios Juventud 頒獎典禮上，代表 Maestro Cares 的公益工作領取 Agente de Cambio 獎。

計程車之旅過後三十年，那段原本被視為命中注定的英語樂壇生涯，如今讀來只像一段插曲；他當年拒絕的莎莎音樂，才成了他的一生。無論他接下來錄製什麼作品，與佩露索的二重唱已透露出方向：讓年輕聲音走進他的音樂形式，而不是由安東尼走進他們的世界。